「Between black & white」は、インテリアテキスタイルブランド「フジエテキスタイル」と、グラフィックデザイナー・小林一毅氏の協業によるテキスタイルアートコレクションです。

小林氏が日常の中で見落とされがちな風景や瞬間を捉えて描いた図案を、綿麻の生地に京都の職人が一つひとつ丁寧に手捺染し、テキスタイルアートとして表現しました。

小林氏が描くのは、子どもとの日々の中で見つけた、曖昧で不確かな存在です。コンクリート片を“石”として手渡された経験、子どもが書く自由な形の文字、刻々と姿を変える水面の揺らぎなど――。日常の断片を観察・記憶し、線や形として落とし込むことで、私たちが普段意識することのない「生活の輪郭」を浮かび上がらせます。

「Between black & white」は、小林氏が2019年の展覧会から継続しているテーマです。ケント紙に黒ペンで墨入れする制作工程や、黒と白が織りなす造形美を、本作では人々の暮らしにぬくもりや柔らかさをもたらしてきた「テキスタイル」という素材を通して表現しています。

「Between black & white」では、綿麻の糸を織り込んだ生地をベースに使用しています。生地本来の風合いを生かすため、不純物を取り除く工程をあえておこなわず、素材そのままの素朴で飾り気のない表情を残しました。

日常の何気ない風景をテーマとする作品にふさわしい素地に、光沢のある黒箔をプリント。素材のナチュラルな質感と黒箔の上質な艶やかさ、その対比が美しく際立つ仕上がりです。

完成した作品を目にした小林氏は、自身が描いた図案に職人たちの手が加わることで、手作業ならではの表情の変化が生まれ、作品に深みが増したと語ります。

描く人の手、版をつくる人の手、そして布に図案を載せる職人の手。いくつもの人の手を経ることで、一枚のテキスタイルに、それぞれ異なる味わい深い表情が宿っています。

その50年後となる2023年、創業当時の理念を受け継ぎ「テキスタイルアートコレクション」を発表。「Between black & white」は、インテリアテキスタイルブランド・フジエテキスタイルと、グラフィックデザイナー・小林一毅氏の協業によるコレクションです。

小林氏が日々描き続ける姿勢は、テキスタイルが日々の暮らしにそっと寄り添い続けること、そして人の手によって生まれる温かみある存在であることと深く響き合っています。

何気ない日常の中にあるものを見つめ直し、形にし、布として暮らしの中へ届ける――。いくつもの手仕事を経て生み出される本コレクションは、そんな小さな発見の積み重ねから生まれた作品です。

縦横どちらの方向でも壁面に飾ることのできる仕様となっています。
アート作品の他にも、小林一毅氏とフジエテキスタイルのコラボレーションによる生地を使用したクッションなど生活の中に取り入れることのできるアイテムを展開します。

10月17日（土）には、小林一毅氏と、フジエテキスタイルクリエイティブディレクター・室脇崇宏によるトークセッションを開催します。本コレクションでは初となる一般公開のトークセッションとして、小林氏が「生活の記録」として日々描き続けている姿勢や背景、そこから生まれた図案をテキスタイルとして表現するまでの制作過程などについてお話しします。